Самара
Мода как зеркало современной истории
Мода как зеркало современной истории
Нынешняя осень в Самаре стала весьма "урожайной" на fashiоn-события - в октябре
вниманию жителей губернии представлял свои творения Валентин Юдашкин, а в начале
ноября стартовал Второй Фестиваль моды и театрального костюма "Поволжские сезоны
Александра Васильева". Инициаторами действа стали преподаватели и студенты Самарской
Государственной архитектурно-строительной Академии, при участии областного Департамента
культуры и Губернского Фонда поддержки общественных инициатив.
"Сказки феи", "Письма Модильяни", "Объяснение в любви Сергею Параджанову"-
это не названия книг, это коллекции одежды. Впрочем, очень жаль, если вы не смогли
побывать на Фестивале, ведь на страницах журнала не передать той легкой изысканной атмосферы
творчества, которая воцарилась в театре СамАрт на всё время дефиле!
На два дня театр СамАРТ превратился в обитель новых идей ветреной моды. В фойе, временно превращенном в галерею, были выставлены эскизы коллекций. Каждый мог рассмотреть эти работы и, при желании, пообщаться с авторами. Демонстрирующие стать и осанку, прохаживались девушки-модели, молодые дизайнеры, собравшись в группки, что-то оживленно обсуждали. И никакого намека на элитарность и помпезность! Сам маэстро Васильев непринужденно общался с собравшейся публикой, раздавал автографы. Но вот прозвучали фанфары, и Фестиваль начался.
В первый же день шоу вниманию гостей показа было предложено свыше 60 коллекций молодых дизайнеров, студентов и уже известных дипломированных специалистов из Самары, Тольятти, Новокуйбышевска, Уфы, Оренбурга, Магнитогорска, Ульяновска и даже Харькова. Каким-то вполне магическим совпадением казалось доминирование числа "пять". Одним из обязательных условий участия было представление коллекции из пяти моделей, поэтому дефиле проходило "по пятеркам". Работы художников "от моды" оценивались опять-таки по пяти номинациям: Костюм- реальность, Костюм- художественная идея, Театральный костюм, Перформанс, Костюм +.
Не было представлено ни одной "проходной", скучной или откровенно "подражательской" вещи. Многие идеи из номинации "Костюм-реальность" (да и не только из нее!) хотелось поскорее примерить к своему гардеробу. Это обстоятельство приятно удивляло. Присутствие на показе нетипичной для fashion-шоу номинации "Театральный костюм" придавало зрелищу своеобразие и неповторимость. Ведь любая коллекция – это образ, чувство, характер, обстоятельства, "картинка", извлеченная из определенного контекста, живой момент времени. Изначально номинация эта была предложена Александром Васильевым, и аналогов ей не найти ни на одном показе.
В финал конкурса вышли 36 коллекций, показ которых состоялся во второй день Фестиваля. Как выяснилось, нынешний конкурс открыл немало новых имен, не обошлось и без неожиданностей.
Маэстро Александр Васильев поделился впечатлениями и отметил новые тенденции, появившиеся у молодых дизайнеров:
"Все знают, что фестиваль возник "на пустом месте", без какой бы то ни было индустрии моды в Самаре, при отсутствии Домов Моды, без известных дизайнеров, вышедших из вашего города. Все началось "с нуля". Благодаря личной инициативе организаторов конкурса были достигнуты, на мой взгляд, потрясающие успехи - у фестиваля, охватывающего теперь массу городов, появились достойные спонсоры, улучшается состав жюри. На следующий год я привезу жюри из Парижа, дабы "Поволжские сезоны" получили замечательный резонанс в Европе. Я очень хочу, чтобы ежегодное проведение Фестиваля стало престижной, хорошей и доброй самарской традицией. Важно отметить, что я не получаю от данного мероприятия ни одного рубля прибыли, все бескорыстно. Почему? - Да это мне действительно интересно. Самой большой неожиданностью для меня в этом году стало преобладание (более 70%) коллекций с мусульманскими и восточными мотивами. В отборочном туре был огромный "перевес" этой темы. Мы были вынуждены многое сократить. Я никак не ожидал увидеть такое количество "женщин в парандже", обутых в плоские туфли с острыми носами. Не ожидал увидеть здесь, в этом регионе столько вариаций на тему шаровар и персидских халатов. Не думал увидеть и фантазии на тему "ободранных американцев" и разрушенных башен в Нью-Йорке. Это, по-видимому, специфика сегодняшнего дня, отголоски событий Афганистана, Ирана, Чечни. Вторая явная доминанта - военная тематика, униформа. Видимо, окружающая действительность, таким образом, находит отображение в творчестве молодых дизайнеров. Безусловно, мы не давали им никакого задания работать на эти темы. Мода - это зеркало истории, поэтому, многое, что волнует молодых художников, волнует страну, находит отображение в их интеллектуальном творчестве. Политика выходит на подиумы. Кто в состоянии понять это, - поймет и оценит, сделает выводы".
Итак, у Самары есть все шансы стать стартовой площадкой для талантливых дизайнеров, создать светское мероприятие вполне европейского уровня, выгодно отличающееся от целого ряда подобных собственными открытиями и новыми идеями.
Наталья ЖАЛНИНА
Самара Ноябрь 2002
Восточные мелодии поволжских сезонов
"Мода - самый быстрый индикатор времени", - утверждает Александр
Васильев, историк моды, театральный художник, коллекционер,
куратор программы "Менеджмент и теория моды" в МГУ (Москва),
профессор королевского колледжа искусств (Лондон), профессор
Бельгийской высшей школы визуальных искусств (Брюссель),
художественный руководитель и председатель жюри Фестиваля моды и
театрального костюма "Поволжские сезоны Александра Васильева",
который только что закончился в Самаре.
Уже первый фестиваль, прошедший в прошлом году, показал, что интерес к нему есть, как есть и что показать. Тогда, год назад, было представлено 30 коллекций. В этом году заявки прислали уже 112 участников. После отборочного тура осталось 63, а в финал попали 36 коллекций из Самары, Уфы, Стерлитамака, Магнитогорска, Тольятти, Новокуйбышевска, Оренбурга, Ульяновска, Екатеринбурга, Харькова. Самый большой зал театра СамАрт не смог вместить всех желающих стать зрителями этого необычного театрального действа. Все члены жюри отметили, что необычайно вырос уровень показанных коллекций.
Гран-при и премию в пятнадцать тысяч рублей получил Кирилл Гасилин из Харькова за коллекцию "Каламбур" в номинации "Костюм - реальность". Александр Васильев назвал эту коллекцию "самой удачной, самой красивой, самой техничной, блестяще выполненной". Первый приз за эскизы получила Руфия Гильметдинова, её рисунок станет теперь эмблемой фестиваля в 2003 году. А в номинации "Театральный костюм" победила коллекция Оксаны Рощиной и Окса-ны Курцер "Объяснение в любви Сергею Параджанову".
Наталия Сабило, член жюри, руководитель специализации "Дизайн одежды" Самарской архитектурной академии:
"Интересно, что премию получил детский театр моды Областного Дворца детского творчества. Вообще много было любопытных работ, многим, например, понравилась коллекция "Аксельбант. К 300-летию Санкт-Петербурга" Юлии Дерябиной из Самары. "Аксельбант" был бы к месту в Петербурге, мы видим здесь элементы морской военной формы, много историзма, что мне представляется излишним для современной молодёжной моды".
Елена Хегай, генеральный директор радио "Ностальжи":
"То, что я увидела, потрясло. Фейерверк идей, остроумных, порой шокирующих, полёт фантазии, мысли, красоты... Я всё думаю, где же они прячутся - все эти модельеры, почему мы не носим их одежду. Многое понравилось, и я сочувствую членам жюри, которые должны выбрать самое лучшее. Мне понравился "Бал на свалке" в номинации "Перформанс", где использованы самые невероятные материалы: юбка из донышек бутылок, коробки, старые журналы -всё в дело пошло. Не имеющая границ фантазия, будоражит и тебя".
Эдуард Терехов, заслуженный артист России, режиссёр Фестиваля моды и театрального костюма "Поволжские сезоны Александра Васильева":
"Мне интересна любая творческая работа, а здесь океан творчества во всём, начиная с маэстро Васильева и заканчивая Его величеством Подиумом, и я счастлив, если могу чем-то помочь. Интерес к конкурсу огромный, дело за малым - нужно хорошее финансирование и... полный вперёд!"
Галина Истомина, заместитель главного редактора журнапа "Модный магазин" (Москва):
"Александр Васильев мог бы почивать на лаврах в своём Париже, писать книжки, но он приезжает в город, в котором он не родился, не жил, идёт по следам деда и отца и ощущает людей этого города родными. Для Самары это щедрый огромный дар - всё. что он делает для города".
Александр Рымкевич, главный редактор журнала "РRО дизайн" (Минск), член жюри:
"Фестиваль прекрасно организован, и у него большое будущее. Я был поражён, насколько молодые дизайнеры в российской провинции чувствуют тенденцию мировой моды. Мы были поражены обилием коллекций на восточную тему. И если даже есть идеи, идущие от европейской культуры, то они показывают кризис культуры в Европе, в Америке, отсюда коллекция, например "Поп-стоп" (г. Магнитогорск), где откровенные нападки на американскую культуру, на культуру потребления, что там сформировались, и в то же время в восточных коллекциях всё ярко, радостно, прекрасно. Скоро, вероятно, мы все будем ходить задрапированными на восточный манер".
Заключительным аккордом Фестиваля была лекция Александра Васильева в мраморном зале Художественного музея "Русские сезоны" Дягилева и их влияние на моду" из цикла "Семь вечеров в мире моды". По версии Васильева, мода на всё "восточное" появилась после балета "Шахерезада" Дягилева, костюмы к которому придумал Леон Бакст. Это он ввёл в моду шаровары для женщин, за что и прозван был "эротоманом". И первый женский комбинезон был изобретён именно им. И такой необходимый элемент туалета любой женщины, как лифчик, тоже придумал неугомонный "эротоман" Бакст. А почему стало модным лежание на диване в вальяжной позе среди круглых турецких подушек? Да потому, что дягилевская звезда Ида Рубинштейн лучше смотрелась, когда лежала, чем когда стояла на пуантах. Голые руки, ноги - всё это оттуда, от Дягилева и Бакста. И ещё интересный факт: Александр Васильев разыскал 150 костюмов к спектаклям Дягилева работы Бакста, Пикассо, Матисса, где бы вы думали? В Австралии! В России нет ни одного... Васильеву разрешили их в знак особого уважения "потрогать" - вынуть из специальных ящиков, и сфотографировать, попросив предварительно надеть маску и перчатки.
Сразу после Самары Васильев отбыл судить конкурс моды в Екатеринбург, потом в Цюрих, Рим, Токио и Копенгаген...А совсем скоро ожидается новое явление маэстро в Самаре, где в рамках цикла встреч "Семь вечеров о моде" он познакомит самарцев с новыми тенденциями мировой моды.
Наталия МИХАЙЛОВА
Самара,ноябрь2002
"Самара. Журнал столицы региона", 2002
Московский
комсомолец в Самаре
"Гран-при увезли молодые стилисты из Тольятти. Жюри "купилось"
на их коллекцию "Рената - дочь солдата" в стиле "милитари".
Видимо, тема эта оказалась созвучной нынешней провоенной обстановке
в мире."
Заметка "Гран-при увез стиль милитари".
Волжский
комсомолец
"...Общаясь с модельерами, я решила выяснить мнение обо всем
происходящем у Анетты Яковлевны Басс, директора Самаркого художественного
музея, пусть не профессионала-швейника, но человека близкого искусству,
"открытому для восприятия".
"Я считаю, что это только начало очень больших и интересных
сезонов, - сказала она. - Но в будущем мне хотелось бы видеть больше
самарских школ и модельеров..."."
"Александр Васильев:
..."Я оцениваю все происходящее блестяще и надеюсь, что Самара
станет центром моды Поволжья. Мы сделаем все, чтобы наши люди серьезнее
относились к искусству высокой моды...""
Статья Елены Памурзиной "Сопротивление бесполезно. Одевайте!"
Комсомольская
правда
"...Александр Васильев остался доволен и организацией фестиваля,
и работами молодых модельеров. И особенно тем, что многие уловили
направления моды сезона осени-зима 2001 года..."
Заметка Натальи Михайловой "Высокое искусство моды".
Обозрение
"...С
еще большим нетерпением участники "Сезонов Поволжья" ждали
мастер-класс Васильева. Зал, где он проходил, был переполнен. Завершил
свое короткое пребывание в Самаре Александр лекцией о развитии моды..."
Заметка Нины Платоновой "Васильев и дизайн".
Performance
"-Я очень доволен, - говорит
председатель жюри Александр Васильев. - Потрясающее впечатление! Фестиваль
был прекрасно организован. Талантливые коллекции, справедливые оценки.
Это был настоящий праздник - без подтасовок и взяток, характерных
для других конкурсов. Мы это делаем из чистой любви к искусству, у
нас нет финансовой заинтересованности. Ввели номинацию театральный
костюм - нигде такой нет. Надеюсь, в будущем году на фестивале будет
еще больше зрителей, а фестиваль будет набирать силу."
Статья Натальи Михайловой "Я сам себе спектакль .
В 2001 году
было подано 53 заявки, прислано 340 эскизов. Общее количество участников
- 55, в том числе студенты ВУЗов - 14. Было показано 42 коллекции,
из них 25 - вышли в финал. В показе приняли участие 67 манекенщиц
и манекенщиков.
Города: Самара, Тольятти, Новокуйбышевск, Уфа, Омск, Ульяновск,
Москва, Димитровград, Стерлитамак, Нефтекамск.
Учебные заведения:
Самарская государственная архитектурно-строительная академия; Московский
государственный университет сервиса; Поволжский технологический
институт сервиса; Ульяновский государственный университет; Омский
государственный институт сервиса; Уфимский технологический институт
сервиса; Самарский государственный педагогический университет.
Среди участников призеры, финалисты и дипломанты различных международных,
всероссийских и региональных конкурсов, таких как "Русский
силуэт", "Адмиралтейская Игла", "Кремлевские
звезды", "Премия дизайна Smirnoff", "Платье
года", "Серебрянная нить", "Башкирский фестиваль
моды", "Прикамская осень", "Международный театральный
фестиваль в Литве".
"Здесь
есть коллекции, которые не стыдно показать в Европе!" - заметил
Васильев, постоянный гость блистательных Парижских показов мод.
Победители 2001
"Гран-при":
Наталья Шатрова и Юлия Кулакова (г. Тольятти), коллекция "Рената
- дочь солдата".
"Костюм-художественная
идея ": Альбина Зарипова (г. Уфа), коллекция "Актриса
весна ".
"Перформанс":
Ольга Южанинова (г. Омск), коллекция "Теплая вода под красным
мостом ".
"Театральный
костюм ": Татьяна Рассказова (г. Москва), костюмы
к спектаклю "Дюймовочка" для театра-студии "Грань"
(г. Новокуйбышевск).
"Костюм-реальность":
Светлана Подбиралова (г. Омск), коллекция "Дорога на Арлингтон".
"Лучший
эскиз ": Екатерина Абрамова (г. Самара), коллекция "Новые
куклы Карабаса". Эскиз станет непременным атрибутом афиши Фестиваля
в 2002 году.
История
наверх
